El talento aflora en personas como Verónika Núñez quien actúa con pasión.
Foto cortesía de Winter Showcase del Portland Actors Conservatory- Clase 2009.

Para Verónika Núñez el sueño de ser actriz es una realidad.Con su talento y sobre todo, su entrega al arte de las tablas, ella poco a poco ha ido creando un nombre que ya se reconoce. Este mes, que se ha celebrado el Día Internacional de la Mujer, es importante reconocer a una figura joven, pues ella tiene sólo 31 años y esta sección busca resaltar el aporte del talento de alguien que enriquece a nuestra comunidad hispana.
Nacida en Texas, Verónika creció en Caracas, Venezuela y ha vivido en Portland desde finales del año 2000. “Mi papá vivía y trabajaba aquí. Yo vine a visitarlo un verano y me fascinó la ciudad, así que mi esposo y yo decidimos que Oregón era el lugar perfecto para comenzar una familia”.
El Centinela.¿Cuál ha sido tu contacto con la comunidad hispana?
Verónika Núñez.Cuando llegué a Oregón y comencé a buscar trabajo, me di cuenta de la gran oportunidad que tenemos los hispanos en esta sociedad. Siempre me enfoqué en encontrar un trabajo dónde pudiese hablar español y a la vez apoyar a la comunidad hispana. Esa oportunidad llegó cuando OMSI (Oregon Museum of Science and Industry) me ofreció la posición de Educadora para el programa “Latinas en Ciencias”. Fue una experiencia maravillosa. Tuve la oportunidad de apoyar y aprender de niños, jóvenes y adultos. Desde entonces he participado en diferentes programas con OMSI. Actualmente, ayudo a desarrollar el contenido de exhibiciones bilingües, hago traducciones y participo como asesora en diversos proyectos. También trabajé como Especialista en Alfabetización para OCDC, para el programa Early Reading First, apoyando a las familias y maestros en el proceso de aprendizaje de la lectura y escritura de los niños en edad preescolar.
E.C. ¿Desde cuándo sentiste la pasión de la actuación?
V.N.Siempre me gustó actuar. Hay videos que tiene mi papá de cuando yo tenía alrededor de 6 años, en los cuales ya estoy actuando. Durante mis años escolares siempre participé en el grupo de teatro del colegio. Luego llegó la etapa de la universidad y dejé el sueño de ser actriz por un tiempo. Me gradué de Educadora y fue entonces cuando me mudé a Portland y descubrí el Teatro Milagro. Quedé fascinada con la primera obra que vi, no recuerdo el título pero era la historia de Frida Kahlo y Diego Rivera. Un día mi amiga Támara Justus me comentó que estaban buscando actores para una lectura en español. Eso fue a finales del 2001. Llame a la directora, en ese entonces Lila Bretón, y me invitó a participar en la lectura: “Ajuá, un huerco va a nacer”. Ese fue el principio de mi historia actoral aquí en Portland.
E.C. ¿Sé que has trabajado en varias obras del Teatro Milagro? ¿Cuáles? ¿Cuál ha sido la más importante?
V.N.Como te decía la lectura “Ajúa, un huerco va a nacer” fue la primera. Luego protagonicé junto a mi esposo Blas Delascio, la obra “La barca sin pescador” en el 2002. En el 2004 participé (embarazada de mi hijo Diego) en la obra “Fuenteovejuna”. En el 2007 hice el papel de Rita en “Rosalba y los Llaveros”. Me divertí muchísimo en esa producción. Me encantan las comedias y hacer reír a la gente, es tremenda terapia. Luego en el 2008 participé en “Bodas de sangre”. Allí disfruté mucho la oportunidad de actuar y cantar. Este año me tomé un “break” porque estoy terminando mi entrenamiento profesional como actriz en el “Portland Actors Conservatory”. Han sido dos años muy intensos, de mucho estudio, pero la escuela es maravillosa y he disfrutado cada segundo.
E.C. Este mes celebramos el Día Internacional de la Mujer, ¿cómo ves a las mujeres inmigrantes?
V.N. Las mujeres latinas jugamos un papel muy importante en la sociedad actual y me encanta que ese trabajo pueda reflejarse durante el Día Internacional de la Mujer.
E.C. Tú eres una artista joven, esposa, madre de familia e hispana talentosa ¿cómo haces todo esto al tiempo?
V.N.¡Gracias a mi familia y amigos! La verdad tengo un esposo maravilloso, me ayuda y apoya muchísimo. Mi mamá, mi papá, Rossanna, en fin, tengo un montón de gente que me rodea y me ayudan no sólo con mi hijo sino que me animan todo el tiempo. He tenido que organizarme más para poder conseguirlo, pero vale la pena. Este proyecto de vida ha tenido sacrificios, pero sin duda me ha traído mucho crecimiento y satisfacciones a nivel personal.
E.C. Ahora hablemos del salto que darás a un escenario nuevo, ¿cómo es el proyecto de la obra “Living Out”?
V.N. Es una obra maravillosa, escrita por Lisa Loomer y dirigida por Jane Bement Geesman. Cuenta la historia de Ana Hernández, una inmigrante de El Salvador y su jefa americana. Ambas mujeres son inteligentes, trabajadoras y luchadoras. La obra presenta el dilema de las madres que trabajan y tienen que dejar a sus hijos con otras mujeres, que a su vez tienen que dejar a sus hijos para poder trabajar. Es una obra muy actual, tiene comedia, drama y sobre todo presenta la cara de situaciones y preguntas a las que se enfrenta nuestra sociedad actualmente.
E.C. ¿Cómo te escogieron? ¿Cuál es tu papel? ¿Cómo te preparas para el papel? ¿Qué es lo que más te gusta del personaje?
V.N. Me escogieron durante el proceso de audición el otoño pasado. Como integrante de la clase del 2009, estoy super orgullosa que Portland Actors Conservatory (Conservatorio de Actores de Portland) que haya considerado esta obra, tan cercana y tan real para nuestra comunidad. Tengo que recalcar el trabajo que esta escuela realiza para integrar, aceptar y reflejar la diversidad de nuestra comunidad. Nuestra clase la integramos personas de todas las edades, experiencias y personalidades.
Mi papel es el de Ana Hernández. Como parte de la preparación he leído acerca de la guerra civil en El Salvador y otros datos que son relevantes en la historia. Como parte del trabajo, invité a dos amigas inmigrantes que compartieron sus anécdotas, retos y satisfacciones con el grupo de actores que van a participar en la obra.
Durante los ensayos, la directora nos apoya para que vayamos descubriendo nuevas facetas y expresiones de nuestros personajes. Es un proceso super interesante que invita a abrirnos a nuevas experiencias, a ver la vida a través de los ojos de otro ser humano y a conectarte con realidades, que de otra manera, pueden ser ajenas.
E.C. ¿Qué expectativas tienes ahora que has escogido tu carrera de la actuación?
V.N. Mi meta es aprender cada día más, participar en proyectos interesantes y papeles que me inviten a crecer como actriz. La actuación, como cualquier otra carrera, tiene su proceso y técnica. Es un camino que dura toda una vida, porque a medida que vas creciendo en la actuación vas descubriendo nuevos aspectos de tí mismo, que a su vez te retan a seguir aprendiendo.
E.C. ¿Es facil actuar en español o inglés? ¿Cuál prefieres?
V.N. ¡Yo adoro hablar español! La verdad es un placer trabajar y actuar en mi idioma. El lenguaje, y su aspecto cultural, me ayudan a entender con más facilidad la dinámica de los personajes. Sin embargo, actuar en inglés no sólo es un reto sino que me ayuda a salirme de mi zona fácil o “comfort”, lo cual siempre representa un crecimiento de una u otra forma. Actuar, sea como sea, es para mí, una experiencia extraordinaria, y como actriz estoy siempre abierta a actuar en otros idiomas, representando otras culturas y formas de vida, después de todo de eso se trata.
E.C. ¿Por qué es importante que los hispanos asistan a la obra “Living Out”?
V.N.Primero que nada porque la van a pasar muy bien, es una obra muy amena, divertida y fresca, con mucho corazón. Refleja sin duda parte del dilema que muchas personas, sobre todo las madres, vivimos actualmente. Pienso que como hispanos es importante apoyar este tipo de representaciones, que cuentan nuestra historia. Asistiendo estaremos diciendo que queremos que nuestras experiencias sean contadas y compartidas.
E.C. ¿Cómo ves las posibilidades de trabajar el arte para los inmigrantes? ¿En tu caso específico ha sido dificil o no?
V.N. Definitivamente las oportunidades están creciendo, y cada uno de nosotros somos responsables de seguir transmitiendo el amor por el arte a próximas generaciones.
Trabajar en el teatro o cualquier otro campo no es fácil o difícil, es simplemente una experiencia, un reto que vivo día a día. Me gusta ser flexible y que la vida me sorprenda. Para muchas personas el tener “acento” es quizás una desventaja. Para mí es simplemente un reflejo de quién soy y lo veo como una oportunidad para representar a mi comunidad. Muchísimas veces buscan actrices con acento, porque precisamente el papel lo requiere. Después de todo tu vaso puede estar medio lleno o medio vacío. Me gusta pensar que el mío esta medio lleno.

No se lo pierda
Obra: “Living Out”. Del 8 al 26 de Abril.
Dónde: The Historic Firehouse Theatre
(Portland Actors Conservatory)
Dirección: 1436 SW Montgomery Street
Portland, OR 97214
Teléfono: (503) 247-1717
Cuándo: Jueves a Sábado a las 7:30 p.m.
Domingos a las 2:00 p.m. (el domingo 12 de abril no hay presentación)
Boletas: www.ticketturtle.com/index.php?theatre=pac